Nguồn gốc "tức giận Kirby" được tiết lộ bởi nhân viên cũ của Nintendo

Cựu nhân viên của Nintendo đã làm sáng tỏ những lý do đằng sau sự xuất hiện khác nhau của Kirby ở Mỹ và Nhật Bản. Bài viết này đi sâu vào cách Kirby được bán trên thị trường khác nhau đối với khán giả phương Tây và thảo luận về cách tiếp cận phát triển của Nintendo đối với nội địa hóa toàn cầu.

"Kirby tức giận" đã được thực hiện để thu hút khán giả rộng lớn hơn

Nintendo đổi tên Kirby để có thêm sức hấp dẫn ở phương Tây

Sự xuất hiện của Kirby đã được cố tình trở nên khốc liệt hơn và quyết tâm hơn về bìa trò chơi và tác phẩm nghệ thuật để thu hút nhiều hơn đối với khán giả Mỹ, kiếm được biệt danh "Angry Kirby" trong số những người hâm mộ. Trong một cuộc phỏng vấn sâu sắc với Polygon vào ngày 16 tháng 1 năm 2025, cựu giám đốc địa phương Nintendo Leslie Swan đã giải thích lý do đằng sau sự thay đổi chiến lược này. Swan lưu ý rằng trong khi các nhân vật dễ thương và ngọt ngào cộng hưởng tốt với mọi lứa tuổi ở Nhật Bản, ở Mỹ, mười hai và các chàng trai tuổi teen bị cuốn hút nhiều hơn với các nhân vật với thái độ khó khăn hơn.

Shinya Kumazaki, giám đốc của Kirby: Triple Deluxe, nói với Gamespot vào năm 2014 rằng trong khi Kirby dễ thương thu hút khán giả rộng rãi ở Nhật Bản, một Kirby mạnh mẽ và mạnh mẽ hấp dẫn hơn đối với các game thủ Mỹ. Tuy nhiên, ông nhấn mạnh rằng cách tiếp cận thay đổi theo trò chơi, trích dẫn Kirby Super Star Ultra là một ví dụ trong đó cả nghệ thuật hộp Hoa Kỳ và Nhật Bản đã trình diễn một Kirby khó khăn hơn. Kumazaki nhấn mạnh sự cân bằng giữa việc thể hiện khía cạnh nghiêm trọng của Kirby trong trò chơi trong khi thừa nhận sự hấp dẫn lâu dài của sự dễ thương của anh ấy ở thị trường Nhật Bản.

Quảng cáo Kirby là "Super Tuff Pink Puff"

Để mở rộng sự hấp dẫn của Kirby, đặc biệt là các chàng trai, Nintendo đã tiếp thị anh ta là "Super Tuff Pink Puff" trong trò chơi Nintendo DS năm 2008 Kirby Super Star Ultra. Krysta Yang, cựu giám đốc quan hệ công chúng tại Nintendo of America, giải thích rằng động thái này là một phần trong nỗ lực rộng lớn hơn để rũ bỏ hình ảnh "Kiddie" của công ty. Yang đã đề cập đến một giai đoạn khi ngành công nghiệp chơi game, bao gồm Nintendo, nhằm mục đích chiếu một hình ảnh người lớn và mát mẻ hơn, nói rằng: "Có một trò chơi được dán nhãn 'Kiddie' thực sự là một lời nguyền."

Chiến lược tiếp thị của Nintendo một cách có ý thức nhấn mạnh khả năng chiến đấu của Kirby để tránh xa nhân vật không được coi là giải trí cho trẻ nhỏ. Trong những năm gần đây, trọng tâm đã chuyển sang nhiều trò chơi và khả năng, như đã thấy trong các tài liệu quảng cáo cho Kirby và vùng đất bị lãng quên vào năm 2022.

Nintendo's Location hóa Hoa Kỳ cho Kirby

Sự khác biệt trong bản địa hóa của Kirby giữa Nhật Bản và Hoa Kỳ trở nên rõ ràng với chiến dịch "Play It Loud" khét tiếng năm 1995, với Kirby trong một chiếc Mugshot. Trong những năm qua, Mỹ nghệ thuật cho các trò chơi như Kirby: Nightmare in Dream Land (2002), Kirby Air Ride (2003), và Kirby: Squeak Squad (2006) đã miêu tả Kirby bằng lông mày sắc sảo và biểu cảm khuôn mặt mạnh mẽ hơn.

Ngoài biểu cảm khuôn mặt, Nintendo đã thực hiện các điều chỉnh khác đối với sự xuất hiện của Kirby để thu hút khán giả phương Tây. Chẳng hạn, nghệ thuật hộp Hoa Kỳ cho Dreamland của Kirby trên Gameboy vào năm 1992 đã trình bày Kirby với giọng điệu trắng ma quái, đi chệch khỏi màu hồng được thấy ở Nhật Bản. Sự thay đổi này là cần thiết bởi màn hình đơn sắc của Gameboy, nhưng nó đặt ra một thách thức đối với Nintendo, như Swan lưu ý, "một nhân vật màu hồng phồng cho những cậu bé đang cố gắng trở nên tuyệt vời sẽ không có doanh số mà mọi người muốn."

Đáp lại, Nintendo of America đã thay đổi biểu cảm khuôn mặt của Kirby trên tác phẩm nghệ thuật hộp Hoa Kỳ để mở rộng sự hấp dẫn của mình. Trong thời gian gần đây, quảng cáo toàn cầu của Kirby đã đạt được sự nhất quán cao hơn, với nhân vật xen kẽ giữa các biểu hiện nghiêm túc và vui vẻ.

Cách tiếp cận toàn cầu của Nintendo

Cả Swan và Yang đều đồng ý rằng Nintendo đã áp dụng một viễn cảnh toàn cầu hơn trong những năm gần đây. Nintendo của Mỹ hiện hợp tác chặt chẽ với văn phòng Nhật Bản để đảm bảo các chiến lược tiếp thị và địa phương hóa nhất quán. Sự thay đổi này di chuyển ra khỏi các biến thể khu vực, chẳng hạn như nghệ thuật hộp khác nhau và nhằm mục đích tránh các trường hợp trong quá khứ như quảng cáo "Play It Loud" năm 1995.

Yang lưu ý rằng thị hiếu của khán giả toàn cầu không thay đổi về cơ bản, nhưng chiến lược của Nintendo đã phát triển để ưu tiên tiếp thị toàn cầu. Bà chỉ ra những lợi ích và nhược điểm của phương pháp này, nói rằng "là sự nhất quán có nghĩa là toàn cầu cho thương hiệu trên tất cả các khu vực, nhưng đôi khi có một sự coi thường cho sự khác biệt trong khu vực." Điều này có khả năng có khả năng dẫn đến "tiếp thị thực sự nhạt nhẽo, an toàn cho một số sản phẩm của Nintendo."

Trò chơi Localizers cho rằng xu hướng địa phương hóa hiện tại đối với toàn cầu hóa rộng hơn của ngành công nghiệp và tăng cường nhận thức về văn hóa Nhật Bản trong khán giả phương Tây. Nhiều người ở phương Tây đã lớn lên với văn hóa nhạc pop Nhật Bản, bao gồm các trò chơi, phim ảnh, manga, anime và các phương tiện truyền thông khác, ảnh hưởng đến sở thích và kỳ vọng của họ.